编者按语——
“文艺是时代前进的号角，最能代表一个时代的风貌，最能引领一个时代的风气。”谈文化繁荣，畅文艺复兴，艺术创作之肃乱象、祛流弊，是长期过程，也是亟待之务。如何观时代之大化，绘万象之大美，咏奋进之铿锵，作家、艺术家使命担当不可或缺，创作路径贵为金钥。
先贤存言：“取法于上，仅得为中；取法于中，故为其下。”艺术创作中，艺术家从渐进、渐悟到渐成的过程，往往是从“低”到“高”乃至“更高”的过程，也是不断超越“难”与“更难”的过程。正确认知“难”与“更难”，致力于以“上”定坐标、立方位，是通途，更是挑战。
本期始，我们陆续推出文艺理论、艺术批评家、作家、文化学者，“‘气墨灵象’艺术论”创立者吕国英先生的“艺术创作十大命题”，以飨读者，期待关注。
作“大”难，作“厚”更难
——“文艺创作十大命题”之一
吕国英
大者，阔也；厚者，深也。一般意义上，“阔”为面，“深”为远。从时空维度意义上言，“阔”具一定幅员边界，指上下、左右之域；“深”有一定纵向空间，指过去、未来之境。艺术创作中，“大”与“厚”的关系，是特殊关系，也是基本关系，更是根本关系。这种关系，既反映作品样貌，又体现作品形质，也呈现作品境界。
认知“大”与“厚”，是艺术创作的核心要义，也是艺术审美的核心要素。 “大”与“厚”既体现为两个方向、两种维度，又呈现为两种层面、两大范畴。从方向与维度上说，前者为横阔与纵深，体现视界与幽远；后者是时空与精神，体现空间与情怀；从层面与范畴上言，前者是自然与心性，呈现为万物与意象，后者是哲学与美学，体现为境界与审美。
孟子言：“充实之谓美，充实而有光辉之谓大。”是人之境界论，也属典型的艺术境界论。就绘画艺术的“大”与“厚”问题，潘天寿认为：左右上下不难，往里难。这就是说，绘画创作在上下、左右表达“面”的方向上，向外延展都不是难题，而在前后表达“深”的层次上，向“内”或向“外”延伸就难了。向“内”是历史纵深，向“外”是未来远方。兹论虽基于绘画语境，但对文艺创作诸门类，均有普遍意义，并且这种“深”，不仅仅体现为内容要素，又常常作为主题思想、本质意涵、真挚情感、灵魂所系，呈现作品思想深度，体现作品审美维度。
文艺史上，大凡成功的文化文艺大家，皆在“厚”的方向上用功，以“厚”绘写精品，由“厚”体现力作。“轴心时代”的文化巨擘是这样，近现代以来的文艺大家同样是这样。老子《道德经》，是谓“内圣外王”之学，被誉“万经之王”宏论，仅有五千之言；曹雪芹“披阅十载，增删五次”，一生仅著《红楼梦》；李可染七写“万山红遍”，均于咫尺之境；黄宾虹进入“浑厚华滋”之境，挥写“万千山水”，亦均在案几之内。
当下于诸多文艺乱象与流弊中，好“大”远“厚”是突出存在。一段时间里，在展览呈大型、拍卖造天价、“出世”靠“大作”的炒作下，写巨制、绘长卷、拍大剧、制大作、展巨献等“大”作品，不时喧嚣文艺诸坛，但往往“大”为噱头，实则空洞无物、俗不可耐，污染艺坛，传播负能量。诸如唯我独尊、极端利己主义的“巨婴”类创作；一味抄袭模仿、流水作业，只求耳目之娱、低级趣味的快餐式消费；热衷胡编乱写、粗制滥造，恣意胡涂乱抹、牵强附会的文化类“垃圾”；急功近利、极端消费受众之无奈，竭泽而渔、极致拖拉之能事的商业化“运作”；搞形式、弄包装、出声响的造势性“动作”。诸如此类，不一而足。问题之症结，就是无视艺术创作中“大”与“厚”之关系，甚至将两者割裂、以至对立起来。
显然，文艺作品之构成，“大”为外在架构，“厚”是核心根本。没有“厚”，“大”无意义；欲作“大”，须作“厚”；惟作“厚”，方成“大”。
如此，作“大”难，作“厚”更难，从“厚”作起，艺术兴焉。
2019.11·北京
作者简介:
吕国英
文艺理论、艺术批评家，作家、文化学者，创立“‘气墨灵象’艺术论”，构建文艺理论新体系；撰写“中国牛文化千字文”，塑形立象“牛文化”；建构“书象”说，眺瞻书写纯粹抽象与灵象远方，著述出版专著多部、评论多篇，逾数百万字，其中《大艺立三极》《未来艺术之路》中英文双语出版，《CHINA奇人》《神雕》《陶艺狂人》等多次再版，多篇（部）作品获国家、军队重要奖项。
