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超越中西审美 眺瞻艺术未来
《“气墨灵象”艺术论》学术研讨会发言
骆根兴
骆根兴
其实我今天来是听的，我是想听专家一些高见。我和吕先生大概是在4、5年前，我们深谈过，那个时候就聊起了他的构想。当时我觉得给我一个很大的触动。他的想法，他建构的《“气墨灵象”艺术论》，我觉得他特别有针对性。因为我们画坛自从改革开放以来，确实是向西方学习。又反观我们中国本土艺术，从古至今发展脉络。所以他从这个方面，他在一个很大的艺术空间里，他在思考问题。所以当时我觉得，很有触动性。其实我们大家不知道，现在整个我们艺术状况，我个人的感觉，不是很乐观。
为什么这么说？在1980年代的时候，我们那个时候当时我也很年轻，见了西方的东西，我们看了很多。看什么学什么，基本所有东西都要拿来，都要实验一下。所以经过实验之后，感觉这样走，只是一个过程。离我们的目标，显然是有很大的距离。所以我们的目标，还是要建构中国现当代，这样一个美学体系，和他的艺术作品的一个链条。我们至今看到我们的状况，依然还是在路上，还是在过程当中，还是在探索当中。而且也发现了，在技术层面好像都已经到达了顶点。
吕国英 著《“气墨灵象”艺术论》
再往前突破，感觉非常的困难。以我个人的实践，画了这么多年的画。我一开始学画画，后来又搞版画，搞了10多年。后来又转到油画，因为我内心还是喜欢油画。这么多年的努力，我觉得在艺术层面转圈圈，好像没有多大的出路了。油画界里面有一个说法，就是有本体，先把西方的研究透，我们再把中国的东西研究透。其实这里面我感觉，我在和吕先生交谈里，也在想这个问题。所以我觉得现在很欣慰，在他经过一番建构当中，把一部鸿篇巨制——《“气墨灵象”艺术论》推到我面前。所以我感觉他的针对性，是非常强的。
仅仅从字面看，或从过往的认知经验说，“气墨灵象”感觉像从中国的传统艺术如水墨、书法上立论命题，实际上不是，这个命题涵盖了艺术的方方面面，只不过是一个“引子”而已。所以我觉得他有两个高度，一个是他的最高层级。按吕先生说法，我们绘画，从具象到意象到抽象，再到“三象合一”，最后达到的目标，应该是“灵象”，我觉得这是一个很高的构筑。其实我们在前面的具象、意象、抽象之诸形态中，能做好某一“象”就已经很不错了。
《“气墨灵象”艺术论》学术研讨会（LOGO）
将“三象”能够结合起来，已经是非常高的高度。吕国英先生看到的，是“三象合一”之后的东西。这个高度，我想是至高之象。他勾画了非常高的高峰，这个高峰是不是这样的高峰？我觉得好像有一些答案。他在这个高峰里面，首先给你推到一个高度，这是一个。另外一个，我觉得他的特别高的一种理想状态。我想我们搞艺术的人，特别是我们这些搞具体创作的实践者，其实内心都要有一个很高、很美好的想法。我们画画将来要画出什么样的画？
总在构想、总在想象。一个时期达到了，感觉有点自喜，突然觉得又不满足，还勾画一个东西再勾画一个东西，不断突破、超越。我觉得吕先生他勾画的理想状态，我觉得是特别美好。如果达到了，真的是一个非常至高境界了。在这里面，我觉得有两个很让我振奋的。一个就是要有超越心态、超我状态，要有这种勇气。其实这里边，我想大概自己再努力，也达不到“灵象”的高度。
但是我感觉勾画美好的东西，是可以向前努力的，这个就是要不断地超越自己。我觉得这里面，超越其实很大的首先是敢不敢的问题。要敢打出来，主要靠勇气，其实是有道理的。再一个，我觉得对本质性规律，非常深入的一些探讨。其实规律很多，艺术规律真是像吕先生书中所描述的，有千万条。在吕先生看来，其中大量的存在伪规律，这个我也非常赞同。真正艺术的本质规律是什么？我们还是要很明确。我是搞油画的，具体我们在油画里面，怎么来实现我们这个美好的理想？
《“气墨灵象”艺术论》学术研讨会现场
其实这里面，我们油画从引入中国开始，几代人都在探讨，如何能够建构中国油画这样一个大命题，里面有各种各样的学术，各种各样大师级的人物，做出了典范。其中我觉得有一个这里边叫什么的问题，我大概在1990年以后的时候，开始意识到。因为当时吴冠中先生讲中西融合的问题、形式感的问题。我当时觉得融合再往前退一步是什么样的？应该是打通的。
我们学西画，中国人学西画实际上很困难。尤其一开始，就像学英语，一开始学，非常困难。但是走进去慢慢觉得，就敞亮了。困难在哪？就是呈现出来这样的这种图式。我们中国人习惯用水，西方用油。油和水，材料不同，呈现完全不同的效果，我们为这个就费尽了周折，我觉得贯通是非常难的。后来慢慢，我觉得这一点和吕先生不谋而合，就是在中国古典美学的气论、象论，这两点上进行打通就好走了。
经过我这么多年的实践，有一些体会。中国的气学，实际上就是阴阳二气，相互合在一起，你中有我，我中有你。既是独立的，又是统一的，这么一个不断循环运动的这么一个过程。所以说我们其实西方油画，慢慢就看的出来，在气息上和中国的气，是连在一块的，是呈现在一起的。如果作为一个实践者，可能会更有体会。所以这个“气”，尤其说的这个“气墨”是一种行为。在油画里面是不是可以说“气色”，颜色是西方油画色彩，相当于中国的笔墨一样，色彩里面贯穿进去。
《“气墨灵象”艺术论》学术研讨会部分专家合影留念
在这里面，我也想起朱德群有一句话，说的特别到位。意思就是中西方绘画，本来就通，没有隔阂。我觉得，说的特别有道理。为什么没有隔阂？本质上是一样的，画不好才有隔阂。画好了，都一样，只是工具材料不同。吴冠钟先生也说过，艺术像爬山顶。一边是西方、一边是东方，从两个坡往上爬，爬到山顶会合，这就是艺术的顶点。我觉得这个顶点，有可能就是吕先生所期待的，是不是这样？因为这个还有待与我们这些实践者、创作者努力去探索，要下大功夫。因为现在的情况，谁静下心来，谁有更深的钻研，更深入的探索，就有可能走的更远一些，大概就是这样。
